ಡೊಮೆನಿಕೊ ಗ್ನೋಲಿಯ ಪ್ರತಿದಿನದ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ ಕ್ಲೋಸ್‌ಅಪ್‌ಗಳು

ಲೆವಿ ಗೊರ್ವಿ ದಯಾನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ “ದಿ ಅಡ್ವೆಂಚರ್ ಆಫ್ ಡೊಮೆನಿಕೊ ಗ್ನೋಲಿ” ನ ಹದಿನೇಳು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಚಾವಟಿಯನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತವೆ. ಮೊದಲ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ ಅವರು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತಾರೆ – ವಿಸ್ತರಿಸಿದ ಪ್ಯಾಂಟ್, ನೆಕ್ಟಿಗಳು, ಮುಂಡಗಳು ಮತ್ತು ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು – ಆದರೆ ವಸ್ತುಗಳ ಪ್ರಮಾಣವು ನಿರಂತರ ಬದಲಾವಣೆಯಲ್ಲಿದೆ. ಒಂದು ಕ್ಷಣ, ನೀವು ದೈತ್ಯ ಅಂಗಿಯ ಕಾಲರ್ ಅನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿರುವಿರಿ ಮತ್ತು ಸೊಳ್ಳೆಯು ಅದರ ಕಡೆಗೆ ಹಾರುತ್ತಿರುವಂತೆ ಭಾಸವಾಗುತ್ತದೆ; ಮುಂದಿನದು, ನೀವು ಹಾಸಿಗೆಯ ಬುಡದಲ್ಲಿ ನಿಂತಿರುವ ಮಗು, ಅಥವಾ ಅವನ ಮೇಲೆ ತೂಗಾಡುತ್ತಿರುವ ಇಂಪ್. ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಧ್ಯಾನದ ಉಷ್ಣತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ ಆದರೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ತಂಪಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಬಹುತೇಕ ತಂಪಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವರು ಸರಳ ಮತ್ತು ಖಾಲಿ, ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣ ತೋರುತ್ತದೆ. ಅವರು ಪರೋಪಕಾರಿ ಹಗರಣದ ಗಾಳಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ.

Gnoli ಅಮೇರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದು ಬದಲಾಗಲಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕಲಾ-ಐತಿಹಾಸಿಕ ಒಗಟುಗಳಂತೆ ದ್ವಿಗುಣಗೊಳ್ಳುವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಸುವವುಗಳಾಗಿವೆ. ಅವಳ ಕೆಲಸ-ಪಾಪ್ ಜೊತೆಗೆ ವರ್ಗೀಕರಣ ಆಟಗಳನ್ನು ಆಡುವುದೇ? ಆಪ್? ಸರ್ರಿಯಲಿಸಂ? ಫೋಟೊರಿಯಲಿಸಂ?-ಮತ್ತು ಇದು ವಿಚಿತ್ರ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವಿಭಜಿಸುತ್ತದೆ. ತಾತ್ವಿಕ ಹಾಸ್ಯಗಳಿಲ್ಲದೆ, ಭೂತಗನ್ನಡಿಯೊಂದಿಗೆ ರೆನೆ ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ಭಾವಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಅದು ನ್ಯಾಯೋಚಿತವಲ್ಲ. ಗ್ನೋಲಿ 1933 ರಲ್ಲಿ ರೋಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವರು ನವೋದಯ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. (ಅವರ ತಂದೆ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರಾಗಿದ್ದರು.) ನಂತರ ಅವರು ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಇಟಲಿಯನ್ನು ನೋಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಬಹುಶಃ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿನ ಅತ್ಯಂತ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ನವ್ಯದ ನೆಲೆಯಾಗಿದೆ. ಫ್ಯೂಚರಿಸಂನ ಟೆಕ್ನೋ-ಫ್ಯಾಸಿಸ್ಟ್ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ, ಫಿಲಿಪ್ಪೊ ಟೊಮಾಸೊ ಮರಿನೆಟ್ಟಿ ಅವರು ಮುಸೊಲಿನಿ ಮತ್ತು ಆಟೋಮೊಬೈಲ್ ಅನ್ನು ಎಷ್ಟು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಕೂಗುತ್ತಾ ರಕ್ತಪಿಪಾಸು ನಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ಓಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಜಾರ್ಜಿಯೊ ಡಿ ಚಿರಿಕೊ ತನ್ನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆಧುನಿಕತಾವಾದಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿವಿಷವಾಗಿ ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡಿದರು. ಅರವತ್ತರ ದಶಕದ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಗ್ನೋಲಿ ತನ್ನ ಉತ್ತುಂಗದಲ್ಲಿದ್ದಾಗ, ಪಿಯೆರೊ ಮಂಜೋನಿ ತನ್ನ ಶಿಟ್ ಅನ್ನು ಕ್ಯಾನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ತುಂಬುತ್ತಿದ್ದನು (“ಕಲಾವಿದನ ಶಿಟ್”) ಮತ್ತು ತನ್ನ ಉಸಿರನ್ನು ಬಲೂನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ (“ಕಲಾವಿದನ ಉಸಿರು”) ಊದುತ್ತಿದ್ದ, ಮತ್ತು ಆರ್ಟೆ ಪೊವೆರಾ ಕುದುರೆಗಳನ್ನು ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಿಗೆ ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತಿದ್ದ. ಗ್ನೋಲಿ ಸುತ್ತಲೂ ನೋಡಿದರು ಮತ್ತು ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ದೃಷ್ಟಿಗೆ ಇಷ್ಟವಾಗುವ ನೋಟದೊಂದಿಗೆ ಏನನ್ನಾದರೂ ಮಾಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು.

ಗ್ನೋಲಿ ಮಗುವಾಗಿದ್ದಾಗ, ಅವರ ತಾಯಿ, ಸೆರಾಮಿಕ್ ಕಲಾವಿದ, ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಅವರ ತಂದೆ ಅವರಿಗೆ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಬಗ್ಗೆ ಶಿಕ್ಷಣ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಹದಿನೆಂಟನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಗ್ನೋಲಿ ನಾಟಕೀಯ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಿಗಾಗಿ ಸೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ರೋಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಮೊದಲ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ಅವರು ಈ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಶಾಯಿಯೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಅವರ ಶೈಲಿಯು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೇಲೆ ಬರೊಕ್ ಮಾರ್ಪಾಡು: ಒಂದು ಸಡಿಲವಾದ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ರೇಖೆಯು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸೇವೆಯಲ್ಲಿ ಅಂಕುಡೊಂಕಾದ ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳು, ಅಲುಗಾಡುವ ಲಾಗ್ಗಿಯಾಗಳು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಿಯೂ ಬಟ್ರೆಸ್ಗಳಿಲ್ಲ. (ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಸೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲು 1948 ರಲ್ಲಿ ರೋಮ್‌ಗೆ ಹೋದ ಡಾಲಿ ಅವರ ಮೇಲೆ ಸ್ಪಷ್ಟ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು.) ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಗ್ನೋಲಿ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಕೋಮು ವಾತಾವರಣದಿಂದ ಬೇಸತ್ತು ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಆದರೂ ಅವರು ಕಲಾ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ನೆಲೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡರು.